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solo命令,漫威电影中的钢铁侠发明的铠甲和皮姆博士发明的战衣?
你好,我是“动漫大叔”。这个问题我的答案是:“需要从三个方面讨论。”
“钢铁侠”与“皮姆博士”作为漫威里量大重要科学家。都曾搞出过“惊天动地”的发明。特别是,两个人都发明了“铠甲”。这两套“铠甲”可以说既是两人的标志,也是"漫威宇宙”的重要标志。那么,究竟谁的铠甲更神奇呢,我们应该从以下几个方面讨论:
整体功能上,皮姆博士的铠甲神奇:
“钢铁侠”的铠甲,虽然十分炫酷,但整体来讲主要以各种武器为主,而依托的科技,基本上都是现在已知的科技,尽管严格以现实中的科技与之比较,肯定有不符合物理学原理的地方,但整体来讲,钢铁侠的铠甲,还是比较贴近生活的。
而“皮姆博士”的铠甲是基于神奇的“皮姆粒子”,可以让物体变大或缩小,这对于现在的科技来说,简直是太神奇了,以现在的科技,是完全解释不了的。
所以,从整体功能上来说,皮姆博士的铠甲比较神奇。
外形上,钢铁侠的铠甲神奇:
在铠甲的整体外形上,“钢铁侠”的铠甲不但炫酷,而且变化多样,几乎每一次有钢铁侠出场的“漫威电影”。观众最期待的点之一,就是钢铁侠的铠甲会变成什么样子,甚至铠甲是怎么穿上的。特别是《复仇者联盟3》中,“纳米”铠甲一出场,变化更加的多。
但“皮姆博士”的战甲,外观真的让人没有炫酷感,有时候也让人觉得,这么简单的铠甲,能实现这么大的功能,不太好理解。而且,每次蚁人再次出场的时候,都是通过观影后的剧照对比图,才能看出来与之前战甲的差异。
其它功能上,钢铁侠的铠甲更神奇:
“钢铁侠”的铠甲,内装各种武器,你永远想不到钢铁侠会送铠甲的哪个部分放出“导弹”、“光束”、“能量”等新式武器,再加上“贾维斯”、“FRIDAY”的各种辅助,总之,看钢铁侠的铠甲,就是充满了“期待感”。
“皮姆博士”的铠甲,反而除了“变小”、“变大”之外,没有其它功能。着实让人没有什么“新鲜感”。
以上,就是小编对这个分析,大家可以继续讨论。
——关注“动漫大叔”,了解动漫风潮。
Pro适合什么人用?
作为学生党,用了MacBook Pro半年多,目前基本已经完全习惯并爱上了MBP。
它特别适用于以下人群:只用来浏览网页、看看电影、聊聊微信QQ、收发邮件、偶尔看看Word文档,做个不大不小的Excel表。专业修图、剪辑人员,需要用到Affinity Photo、Pixelmator、Final Cut Pro等为macOS优化过的图片编辑工具。Unix环境程序员,因代码而生。
移动办公需求高的人,同时对性能有一定要求,MacBook12或者MacBook Air无法满足移动办公的人。
不缺钱,追求MacBook高颜值和优秀工业设计的人,买来装Windows系统也愿意。
码字不易,感谢鼓励。
王者荣耀如何?
《王者荣耀》前进的步伐无人可以阻挡,自从2017年1月以来,几乎是以碾压的方式占据了游戏类APP畅销类榜首,就算是APP总榜中也未曾跌出前十。
今年2月份,农药的日活跃用户达到8000万,现在更高,农药在百度的指数一直在增长,艾美网预测,这个数据将持续到2018年。
在这之前从未有过一款手游能如此之火爆,而真正前无古人的用户每天花在《王者荣耀》上的时间,来看份数据:
从今年3月分的表格来看,平均没人一天花在这个游戏上40分钟,而且大部分玩家肯定是不止这个数据的。
《王者荣耀》无疑是成功的,而且是手游历史上前所未有的成功。
一款优秀的手游
作为一款虚拟商品而言,《王者荣耀》无疑是成功的,上面的数据说明了一切。
就从游戏角度而言,也是一款可圈可点的作品。
画面:画面稍显粗糙,但不算差,足以满足大多数玩家的要求;
音乐:中规中矩,moba游戏常规音乐套餐
操作性:简单易上手,有多种操作方式可选择,满足新手到老鸟的需求;可以将个人实力通过操作比较完美的体现出来
游戏性:有LOL基本一致的游戏模式,踩在了巨人的肩膀上,不俗的游戏竞技性。
综上所述,单从游戏层面而言,《王者荣耀》也是款优秀的手游。
再从用户体验看,这款游戏完完全全的抓住了越来越快的生活节奏,完美的融入进来大部分玩家的生活中。传统MOBA类游戏,你必须有电脑,一盘游戏30分钟;而农药,一场游戏一般也就10~20分钟,而且只要有手机就行。
如果说现在的互联网产品都在抢用户时间的话,那么《王者荣耀》抢到了以前被浪费的垃圾时间——用户挤地铁、排队、上厕所的时间,还有很多女生、小学生的时间。
所以,《王者荣耀》不谈它成功与否,它确确实实是款不错的手游~
我不生产游戏,我只是游戏的搬运工
《王者荣耀》无愧是腾讯出品,完全承袭了腾讯的优良品质:我不生产游戏,我只是游戏的搬运工~
《王者荣耀》一开始完全是借力LOL,宣传时也暗示是手机版LOL,无论从英雄形象和技能,你在LOL里都能找到对应的英雄。地图的设置,无论是小兵机制、野怪BUFF、大小龙机制等等,几乎和LOL一模一样;从法律而言,应该是存在很大问题的,但谁叫他们都有一个叫腾讯的爸爸呢?
还有就是英雄的名称,几乎就是抄袭各种古代、传说人物了;而这些人物的背景故事,也几乎是抄袭的,抄袭的作品是《风姿物语》,不能说全抄,但起码也有个80%。有兴趣的同学,可以查查看~
技能图标不知道其他英雄如何,但是王昭君这个英雄的图标,是完全照搬的DOTA的水晶室女。
那有原创的东西吗?我想不出,但毕竟LOL都是腾讯的,内部借鉴的事能叫抄吗?
反正《王者荣耀》的成功无人能够质疑,这就足够了,至于其他的都只是细枝末节罢了~只要它好玩就够了!所以农药是款好游戏~
朗朗弹钢琴这么厉害?
梅西、C罗球踢得这么厉害,为什么没有手工缝足球的能力?郎朗扶着的斯坦威钢琴,价值一套房
莫扎特曲子作的这么厉害,为什么没有演唱自己创作歌剧《魔笛》的能力?
马克西姆弹的这么帅,为什么《克罗地亚狂想曲》不是他作曲创作的?
理查德克莱德曼在中国这么流行,为什么要请人给自己创作《梦中的婚礼》作曲?
中国吉他演奏家陈亮指弹那么厉害,为什么不开口唱?
谭晶、姚贝娜唱的那么好,为什么没有流行代表歌曲、为什么不自己作曲、为什么不自己编曲?
因为——专业领域完全不同,压根专业不匹配。我们在不了解行业细节之时,往往相信所谓的“隔行如隔山”的分类型范围认知,认为所有和音乐相关的工作都是一个工种。但实际忽略了一个市场事实:一个产业之中,有数百个二级产业分类,每一个二级产业之中有成百上千个工种。产品研发、销售和售后怎么可能是一样的业务需求?
在音乐领域,有数十个二级音乐分类:
1:流行音乐-迈克尔杰克逊;
2:摇滚音乐-披头士;
3:民谣音乐-鲍勃伦迪;
4:古典音乐-巴赫;
5:电子音乐-A神;
6:舞曲迪斯科-路易兄弟;
7:民族音乐、歌剧音乐、爵士音乐、伦巴音乐、蓝调音乐、R&B音乐、福音音乐、新世纪音乐、雷鬼音乐、放克音乐、灵魂乐等等等等。
在二级音乐分类中的古典音乐单项,又有如下三级分类:
1:古典作曲家:巴赫(钢琴)、帕格尼尼(小提琴)、阿尔贝尼斯(古典吉他);
2:古典演奏家:李斯特、弗里茨·克莱斯勒;
3:古典指挥家:阿尔图罗·托斯卡尼尼;
在三级分类的古典演奏家中,又有如下四级分类:
1:古典钢琴演奏家-在世:阿格里奇、郎朗;
2:古典小提琴演奏家-在世:大卫·葛瑞特(世界手速最快的小提琴演奏家)
3:古典吉他演奏家-在世:约翰·克里斯托夫·威廉姆斯;
所以,郎朗在音乐之中的专业领域是:音乐-古典音乐-古典音乐演奏家-古典钢琴演奏家;而不是音乐-古典音乐-古典音乐作曲家-古典钢琴作曲家;至于常常讨论的莫扎特、肖邦、贝多芬等人,也应该属于古典钢琴作曲家、或者歌剧作曲家、指挥家,也许具有古典钢琴演奏家的部分能力。
但不能简单认为莫扎特、肖邦、贝多芬等人一定是钢琴演奏家,这种潜意识观念是不严谨,乃至于错误的。贝多芬双耳失聪是个聋子,一个聋子怎么完成专业级别的钢琴演奏?贝多芬作曲常常是让学生卡尔·车尔尼来演奏,自己以骨传导完成矫正自己的钢琴作曲思路是否有偏差。
而且,贝多芬、肖邦、莫扎特等人他们真正的演奏水平,我们是不可知的。260年前的人,我们怎么可能听到他们的真实演奏?你现在从任何渠道听到他们三人的作曲,都是像郎朗一样的钢琴演奏家完成演奏的录制CD版。他们所有的作曲,都是有后人钢琴演奏家来完成普及大众的。
抨击郎朗的人,你们早已经享受着钢琴演奏家给你们的资源与知识,只是你没有意识到。当下所有的贝多芬、肖邦、莫扎特等人音乐,都是钢琴演奏家完成的CD录制版。到现在是否有点知晓为什么郎朗代表不做曲只弹的钢琴演奏家的重要性吧?
钢琴家三个字,本身就是歌颂那些可以演奏经典、突破古典音乐曲谱完成音乐最后一公里普及大众路程的钢琴演奏家。像贝多芬这般的人物,他身上的标签应该是作曲家、音乐家。而不是钢琴家默认的钢琴演奏家。
一个弹古典钢琴的人,需要去学习古典作曲吗?显然是不需要的。我上学学习写汉字,需要去学习汉字是如何一步一步创造出来的吗?艺术家死后50年的财富与知识,就不属于个人,而属于人类共同财产。我们老百姓享有倾听的权利,郎朗也拥有演奏的权利,为什么要抨击、要鄙夷呢?
大部分否定郎朗的人,实际上是对圣人的期待心理:虽然我承认你弹的很好,但是我认为你不会作曲,所以你不好。这显然是把郎朗个人当做人有完人的理想化圣人。实际上面对郎朗一年1.5亿的收入,谁不羡慕?只是大部分人有排斥。
郎朗 VS 马克西姆 VS 理查德;
我们来着重说一下,常常有人用来对比郎朗的马克西姆和理查德,郎朗和他们实际上完全风马牛不相及。
郎朗定位:音乐-古典音乐-古典音乐演奏家-古典钢琴演奏家;
马克西姆定位:音乐-流行音乐-流行跨界音乐-流行钢琴跨界音乐;
理查德定位:音乐-流行音乐-流行轻音乐-流行钢琴轻音乐;
他们三人在音乐艺术的第二级就完成了专业的划分,郎朗属于古典音乐专业大方向,而马克西姆和理查德则是属于流行音乐的专业的大方向。其中马克西姆保留了一部分的古典风格,基于流行和人长得帅,完成了古典音乐和流行音乐融合,形成了流行跨界音乐风格。
理查德就不同,他的定位就很明确——为那些音乐环境匮乏的非发达国家人群带去钢琴音乐的美感,定位就是流行音乐的钢琴乐器Solo旋律。本质上和流行音乐没有太多不同,只是人声换成了钢琴。
而郎朗的专业,是整个音乐艺术之中最难的、最难啃、最需要热爱和行动的领域。古典钢琴,是所有音乐领域之中几乎最难的领域,钢琴演奏家和钢琴作曲两个难度都大。钢琴作为乐器之王,古典钢琴几乎就代表了人类普及性之下欣赏音乐的上限。
中央音乐学院的副院长周海宏是这样说的:“我小时候时很崇拜理查德,恨不得砸钱飞国外去看他演出,但随着我进入了大学,开始攻克专业级钢琴。我对理查德崇拜快速消退。而在前几年,我已经成为了中央音乐学院的教授,在飞机上突然碰到了一个小小的老头。我愣了一下,他就是理查德。但我仅仅是看了一眼,甚至没有上前要签名的冲动。因为理查德的音乐对于我而言,少了一些内容,多了一些简单。”
流行音乐的内容量仅仅是3分钟,最多也就是皇后乐队的《波西利亚狂想曲》的六分钟,而古典钢琴的容量可是30分钟往上,甚至于60分钟,交响曲足足四个篇章,协奏曲也有三个篇章。配器种类可是二十多个,保护管乐队、打击乐、弦乐队、键盘等等种类。在音乐的容量上就是两个层次。
对于专业级别的古典钢琴演奏者而言,流行音乐的内容过于简单。所以本质上,郎朗和理查德、马克西姆完全不具备任何专业相遇的可能。即使是周杰伦,郎朗对于周杰伦之间的互动,也更多的是想要让周杰伦去宣传古典音乐,宣传钢琴。
周杰伦的音乐魅力,并不是子虚乌有、凭空而来的。而是受到了古典音乐对于音乐感知的培养,所以本质上才说古典音乐才是一切流行音乐的源头。实际上在音乐的本质作曲维度上,人类已经没有进步一百多年了,流行音乐只是将古典音乐阉割之后进行不同刺激维度的包装。
多一点人学习古典音乐,对于中华民族的音乐教育,绝对是利大于弊。我们太匮乏音乐教育和音乐知识了。
综上,郎朗弹钢琴这么厉害,为什么没有创作能力?是因为人家的专业是演奏家,而并非作曲家。音乐艺术是个大家庭,作曲家、演奏家缺一不可,无所谓高低之分。
对于郎朗的抨击,此路不通。或许你去抨击东北人直来直往的性格,都比抨击他不会作曲要好。
如果lol出100vs100模式的话?
各位英雄联盟的召唤师们,大家好!
说实话,50vs50模式我倒是玩过,不过不是在英雄联盟中,而是吃鸡手游《荒野行动》,那真的是一个城都是几十号人那种,攻一个楼都是十几个人,感觉真的非常爽。额,不好意思扯远了。
如果LOL出了50vs50模式后,有以下几位英雄应该是非ban比选的。
1.塞拉斯
大家想象一下,对面100个英雄就有100个大招,塞拉斯大招后期cd不到10秒(包括减cd装备),基本就可以把大招当基础技能放。比如先偷个死歌的大招,再来个炸弹人的大招,然后搞个火男的大招,紧接着来个凯南的大招……那场面真的是壮观至极!
2.俄洛伊
由于俄洛伊的大招是每命中一个英雄就会生成一条触手,到时候一个大招往人堆一方,虽然不至于生成100条触手,但是几十个触手还是很轻松的,然后开w所有触手直接砸下去,估计就算是肉也扛不住这一下。
3.斯维因(乌鸦)
乌鸦大招应该没有英雄数量上限吧,到时候几十个英雄给乌鸦回血,简直就是打不死的小强。当然了,如果是旧版的乌鸦就更猛了,那回血能力真的是杠杠的。
4.诺手
这个模式感觉就是诺手玩家的福利,只要大招斩死一个英雄获得血怒,再加上对面是100个人,感觉诺手玩家的智商要—1000点了,缺点就是人太多了,大招劈着太累了,搞不好大招没劈死就尴尬了。
5.猴子
之所以会将猴子放在这里,是因为他被动的存在,猴子在到达13级后,附近每有一个英雄就会获得8点护甲和魔抗,100个英雄就是800点护甲和魔抗。这是什么概念呢,就是防御塔打你一下只掉十几滴血,法师技能就跟挠痒痒似的。你只要把血量怼上去,其他的你就不用管了。
6.派克、卡特、螳螂
由于这三个英雄特性一样,所以就放在一起说了,都是在获得击杀助攻后刷新技能cd或者减少技能cd,在这种大规模混战中还是挺好用的,就是手有点累,而且还费键盘。
7.亚索
这种好事怎么能少了快乐风男了,正常团战中,风男最多E5次,现在就是无限E了,因为可能有些英雄还没E到,前面E过的就已经刷新了。所以说,这种模式风男必须给ban喽,坚决不能让他出来!
对这个模式,我还是比较向往的,实在不行可以搞个50v50也不错嘛,就是匹配时间可能有点长吧。
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